El Homenaje de los Detractores: Steve Jobs (1955 – 2011)

Imagen creada por Jonathan Mak

Nunca he sido dueño de un producto de Apple. Fuera del Quicktime y sus plugins no he instalado software de Apple en una de mis PCs (uso el término de la manera mas genérica). En muchos casos no ha sido deliberado, simplemente asi sucedieron las cosas desde el principio de mi historia como usuario de una computadora.

En estos momentos no se habla de otra cosa que de la muerte de Steve Jobs, el fundador y ex-presidente de Apple. Leo todos los posts escritos por gente que participó de cerca con el en su industria, en su compañía, que lo conoció, lo admiró.

Confieso que me siento un poco al márgen de tanta emoción.

Dudé en postear algo al respecto hoy, pero debo decir que pese a todo me hubiera parecido irrespetuoso no hacerlo. Fué entonces cuando hallé en Google+ este texto escrito por Ismael Acevedo, linuxero y blogger.

Pocas veces he dicho “Ojalá yo hubiera escrito esto”. Esta es una de ellas. Ismael logró poner en palabras tal y como yo hubiera querido lo que es vivir un evento de esta magnitud estando dentro del mundo de la tecnología pero fuera del ecosistema de Apple.

Sin mas, le cedo este espacio a Ismael.

Es lo único que voy a decir al respecto a la muerte de Jobs.

Puede que no estemos de acuerdo con el modelo que ha llevado Apple, con sus productos sobrevaluados, sus tácticas intimidatorias y la enorme soberbia de esa marca. Mucho tiene de Jobs esto pero negar su trascendencia en la historia de la computadora moderna es manipulador y mezquino.

Interrumpimos este programa… [Obituarios]

Desde el domingo en la noche me llegó esta noticia y lamentablemente el dia de ayer estuvo demasiado ocupado para poder tocar el tema como se debe.

El domingo 28 de noviembre, en Los Angeles, California, falleció el director de cine Irvin Kershner.

A pesar de ser un director muy reconocido, su carrera no fué tan prolífica en cuanto a la cantidad de películas. Tiene en su haber cintas como:

• Up the Sandbox
• The Eyes of Laura Mars
• The Return of a Man called Horse
• Never Say Never Again (la última de Sean Connery como James Bond)
• Robocop 2 (no recordaba esto, lo cual es una omisión terrible)
• El piloto original de SeaQuest DSRV (Probablemente de mis series favoritas)

Pero sobre todas las cosas será recordado por un trabajo en particular.

• El Imperio Contraataca

Asi es, damas y caballeros, este hombre es responsable de la mejor película de toda la saga de Star Wars. Si “El Imperio Contraatca” es el corazón de la saga y se reconoce como en muchos aspectos superior a la primera es por el señor Kershner.

Profesor de Lucas en la universidad recibió la tarea de dirigir la secuela, cuando este, tras la dura experiencia de dirigir la primera película, decidió que no deseaba dirigir la segunda parte.

Vale la pena que vean la primera parte de una entrevista con Kershner, describiendo cuando conoció a Lucas. Esto nada mas para poder darse idea de la persona divertida, sabia y generosa que era. No en balde el equipo de producción de Star Wars decía que era el mejor director con el que habían trabajado jamás. Y no se pierdan la segunda parte tampoco.

Les dejo las palabras que Lucas escribió al respecto en Starwars.com. La foto que usaron aqui vale oro, por cierto.

Gracias Señor Kershner. Muchas gracias por todo.

Lo vamos a extrañar.

Sigo luego.

Irvin Kershner en IMDB

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El dia de ayer, a los 91 años, murió en Los Angeles uno de los productores de cine mas prolíficos y famosos de Hollywood:

Dino de Laurentiis

Desde 1941 produjo mas de 600 películas en Italia y mas tarde internacionalmente. Entre sus trabajos mas conocidos tenemos:

Red Dragon (2002)
Hannibal (2001)
Army of Darkness (1992)
Manhunter (1986)
Dune (1984)
The Dead Zone (1983)
Conan el Bárbaro (1982)
Flash Gordon (1980)
The Serpent’s Egg (1977)
Orca, la ballena asesina (1977)
Tres Dias del Cóndor (1977)
King Kong (1976)
El Vengador Anónimo (1974
Serpico (1973)
Barbarella (1968)
La Biblia (1966)
Barrabás (1961
La Guerra y la Paz (1957)

En su haber tiene grandes éxitos e igualmente grandes fiascos como podrán ver, pero ciertamente en muchos casos podemos ver que el hombre hacía las cosas en gran escala. Aun sus fracasos son espectaculares (ver Dune y Flash Gordon). En lo personal lo recuerdo por King Kong, otro sonado fracaso, y Conan el Bárbaro pero hay mas de una película en su lista completa que vale la pena ver.

Si quieren saber mas de él, les sugiero que vean este estudio fotográfico publicado por la revista LIFE.

Deja atrás una esposa y seis hijos de dos matrimonios.

Gracias por los buenos recuerdos y muchas horas de entretenimiento en el cine.

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Jamás me propongo escribir esta columna y las formas de enterarme de que tengo que escribirla no suelen ser muy ordinarias. Esta vez tampoco es la excepción.

El día de hoy a los 79 años de edad, murió de cáncer el fundador de una de las revistas para caballeros mas famosas del mundo –Penthouse-  y probablemente el único competidor legítimo que Hugh Hefner ha tenido y que ha estado a su altura:

Bob Guccione.

Si tienen menos de 30 años probablemente el nombre no les diga mucho, pero baste decir que mientras Playboy mostraba mujeres desnudas, pero de una manera curiosamente casi antiséptica, Penthouse se tomaba las cosas mucho mas en serio. Pensada desde el inicio para competir con el Imperio de las Playmates siempre fue mucho mas explícita y sexual pero nunca necesariamente vulgar. De origen europeo, no americano, la revista se caracterizó por una visión mucho mas abierta y por una selección de modelos mucho muy diferente a la del Playboy. Las clásicas rubias de California aquí no eran frecuentes en absoluto.

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De nuevo tengo que escribir esta columna, la que menos disfruto incluir en este espacio. Y esta vez pega bastante cerca de casa.

El dia de hoy a las 18:35 en la Ciudad de México en su casa de piedra y flores, según me parece recordar que le llamaba, murió el escritor y columnista Germán Dehesa a los 66 años.

No me voy a adornar diciendo que era gran fan de sus libros y que los leí todos. No es así, de hecho no leí ninguno. Pero pocos escritores me han acompañado durante tanto tiempo de forma tan continua.

¿Por qué? Porque durante muchos años, antes del Google Reader, antes de Twitter, antes de Gmail, antes de muchas cosas, lo primero que leía al encender mi PC cada mañana era su columna en el Reforma. ¿Qué tanto tiempo habrá pasado que aún conservo un artículo suyo en un jurásico archivo txt con fecha del 27 de diciembre de 1999?

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Una vez mas tengo que escribir un post para esta columna que jamás disfruto mucho retomar. Una vez mas el ahora silencioso Capitán Futuro lleva a cabo su papel del Heraldo de las Parcas y me trae noticias tristes.

El día de ayer, en Fort Myers, Florida, murió el ilustrador Frank Frazetta, a los 82 años de edad.

Pocos estilos mas característicos y personales existen dentro de este tipo de ilustración. Bien se puede decir que el definió muchas de las imágenes que hasta nuestros días perduran de ciertos personajes y géneros. Entre los mas famosos están Conan el Bárbaro, Tarzán y Vampirella, pero estos son solo algunos de los mas conocidos.

Sus dibujos y pinturas – violentas, poderosas, eróticas y sumamente detalladas – fueron las portadas de gran número de comics, revistas, libros y discos. Hasta la fecha sigue siendo referencia obligada en lo que se refiere al género de fantasía.

En lo particular recuerdo dos pinturas de él en especial. La primera es la legendaria portada de la edición de 1966 de “Conan el Aventurero”. Con una sola imagen Frazetta definió al personaje como lo conocemos y creó el modelo para generaciones de portadas futuras:

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Pocos posts he odiado escribir como este y sobre todo tardarme tanto en hacerlo. El 1° de diciembre falleció de cáncer el músico escocés Eric Woolfson. Probablemente este nombre no les diga nada a la mayoría, pero en lo personal es una de las personas que mas ha influenciado mi gusto musical.

El Sr. Woolfson era la mitad creativa de mi grupo favorito de todos los tiempos: The Alan Parsons Project.

Durante toda mi adolescencia las canciones de este grupo me acompañaron y sirvieron de fondo musical. En los momentos mas importantes de mi vida estuvieron ahí. En mi Tablet tengo mas de una canción de ellos. Hoy dia muchas de esas canciones me siguen moviendo y hablando.

Woolfson trabajó con Alan Parsons en 10 discos, creando un sonido muy particular. En especial sus letras siempre me parecieron de lo mas interesantes y llamativas. Eso además de que un grupo que saca un primer disco basado en historias de Edgar Allan Poe, automáticamente tiene puntos conmigo. A pesar de que él escribía y componía la mayor parte de las canciones jamás quiso que su nombre figurara en el nombre de la banda, de ahí que la historia solo registre el nombre de Alan Parsons.

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Hace un par de días se dio la noticia de que un famoso actor había muerto de cáncer tras una largo periodo de enfermedad. Este actor era Patrick Swayze. Por supuesto, reconocí el nombre y lo primero que recordé de él fueron “Dirty Dancing”, “Ghost” y “Point Break”. “Dirty Dancing” creo que la vi en video años tras su estreno, “Ghost” no la vi de plano y “Point Break” ciertamente me ha dado varias horas de solaz y esparcimiento. Sin embargo, una sola película no le granjea un post en este blog, lamento decir. Inclusive alxg, un amigo en Twitter, me hizo el comentario y la verdad le respondí lo mismo que acabo de escribir.

Sin embargo el famoso lector y comentarista de este blog, el Capitán Futuro con quien he estado platicando toda la tarde, con una sola palabra me hizo ver la terrible omisión y error en la que había incurrido. ¿Qué palabra fué esta me preguntan?

“Wolverines!!”

Sr. Swayze, en donde quiera que esté reciba una muy sentida disculpa. Quienquiera que estelarice en la única película que he tenido en VHS, Laserdisc, DVD, archivo de .avi y casi casi en Viewmaster tiene un lugar asegurado en esta columna.

La película a la que me refiero es “Red Dawn”

¿Cómo olvidar a esa pandilla de guerrilleros adolescentes? Imagínense algo así como Vaselina en Afganistán y con AK-47 y RPG-7. Con decirles que Dirty Dancing NO FUE la primera vez donde Patrick Swayze y Jennifer Grey actuaron juntos. No señor. En esta película sus adversarios no son los papás de ella, una novia embarazada y las costumbres y moral de la década de los 50’s. Acá la cosa es en serio, sus rivales son el Ejército Rojo, helicópteros de asalto, comandos Spetsnatz, compañeros de escuela traidores y el invierno de las Rocallosas.

Swayze tenía 32 años entonces y hacía el papel de un chico recién salido de la prepa. Y se lo creíamos.

La mayoría de las personas recuerdan las escenas de amor y baile entre Grey y Swayze en Dirty Dancing. Yo me acuerdo mucho mas de la escena en donde ella, herida, le pide que no la deja caer en manos de los rusos y él le da una granada de mano con la que despacha a un par de enemigos mas.

Hollywood es curioso, puedes trabajar toda una vida pero al final son dos o tres cosas las que se quedan. Unos recuerdan a “Johnny Castle” y “Sam Wheat”, yo prefiero recordar al Sr. Swayze como “Jed” y “Bodhi”.

Creo que hay recuerdos para satisfacer a todos. Por eso tiene un lugar aquí.

Váyase tranquilo, Sr. Swayze, deja sonrisas detrás suyo. Es mas de lo que muchos pueden decir.

Y así, les dejo el corto de “Red Dawn”, para que sepan de que hablo.

Saludos

Interrumpimos este programa…

No solo el Twitter nos abandonó hoy. Este jueves en Nueva York nos dejó definitivamente John Hughes, director y escritor de varias de mis películas favoritas de todos los tiempos, muchas de las cuales ocupan un lugar prominente en el salón de la fama de mis Placeres Culpables.

¿De qué películas hablo? Chequen esta lista de su filmografía:

• Sixteen Candles
• The Breakfast Club
• Pretty in Pink
• Weird Science
• Ferris Bueller’s Day Off
• Some Kind of Wonderful

Y también de estas, que sin ser de mis favoritas seguramente muchos recordarán:

• Home Alone
• Curly Sue
• Plains, Trains & Automobiles
• Uncle Buck
• Christmas Vacation

Podrán no ser grandes películas, y quizá no lo son, pero para los que crecimos en los 80’s eran lo que veíamos y lo que, poco o mucho, reflejaban lo que pasaba dentro. Para toda la generación ochentera son un recuerdo de esos años. Universalmente es reconocido porque poca gente ha podido retratar la adolescencia como él. Certifico que esto es cierto.

Señor Hughes, muchas gracias.

Les dejo un tributo en video de, debatiblemente, la mas famosa de sus películas: The Breakfast Club

Y un link a un programa MUY interesante donde se debaten sus películas en Cinefiles

Interrumpimos este programa, ahora si en serio

Damas y caballeros, así no se puede. Salgo del aire un par de horas y esencialmente casi me pierdo la noticia del mes.

Pues parece que es oficial – Una época acaba. Uno de los fenómenos musicales mas grandes se acaba de ir. El señor Michael Jackson murió hoy a los 50 años en Los Ángeles tras lo que parece ser un ataque cardiaco.

Se van a derramar tambos de tinta y la producción semanal de varias fábricas chinas de teclados va a dedicarse nada mas a renovar lo que se use en los próximos días al escribirse del Sr. Jackson así que trataré de ser breve, pero no aseguro nada.

Dejemos de lado por un instante toda la parte de sus excentricidades, los casos de pedofilia, su bizarra transformación en algo casi-humano, sus problemas económicos, la historia de su familia disfuncional, los inverosímiles matrimonios, la relación enfermiza con sus mascotas, sus tendencias religiosas y en general todo el combustible que durante años alimentó a los tabloides de 5 continentes.

¿Si quitamos todo esto que nos queda?